大家好,今天来为您分享COSMOS平行宇宙艺术展的一些知识,本文内容可能较长,请你耐心阅读,如果能碰巧解决您的问题,别忘了关注本站,您的支持是对我们的最大鼓励!

COSMOS 平行宇宙艺术展

COSMOS平行宇宙艺术展

不久前,在当地艺术馆举办了一场引人注目的艺术展览,名为“COSMOS平行宇宙艺术展”。这场展览充满了神秘感和创新的艺术作品,让观众们沉浸在一个充满奇思妙想的宇宙中。

这场艺术展是由一群年轻的艺术家共同创作的,他们通过运用各种媒介和技术,将平行宇宙的概念与艺术相结合。展览中的作品以宇宙为主题,带领观众们穿越时空,探索未知的世界。

在展览的一角,一幅巨大的油画画着一个异世界的风景。这幅作品惊人地细致,从远处看仿佛是一幅真实的照片,但仔细观察却发现了一些不同寻常的元素。画面中的建筑物和植物都呈现出与现实世界不同的形态和颜色,让人感受到平行宇宙中不同的生物和环境。

展览中另一个引人注目的作品是一座巨大的装置艺术,名为“星际之门”。这个装置是由多个反射镜组成的,当观众站在门的一端时,他们会看到无限的宇宙景象反射在镜子中,仿佛自己置身于星系之间。

展览中还有一些数字艺术作品,利用虚拟现实技术将观众带入平行宇宙的视觉体验中。通过佩戴特殊的眼镜,观众可以亲身感受到不同平行宇宙中的氛围和景象,仿佛自己亲临其中。

这场艺术展览引发了观众们的热烈讨论和思考。他们对于平行宇宙的概念产生了更加深入的理解,并对艺术家们如何将其融入艺术作品中感到惊叹。这次展览不仅展示了艺术的创新力和想象力,同时也启发了观众对宇宙的探索和理解。

“COSMOS平行宇宙艺术展”不仅仅是一场艺术展览,更是一次探索宇宙奥秘的旅程。通过艺术的表达和创造力,观众们能够窥见平行宇宙的可能性,并从中获得启发和思考。这场展览将艺术与科学相结合,为人们带来了一次与平行宇宙亲密接触的体验。

COSMOS平行宇宙艺术展

深圳这个地方也有不少适合去拍照打卡的景点,景区里面的景色非常美丽,但是去之前注意一下相关的营业时间,不是所有景区都是全天开放哟,下面是相关的信息介绍。

在广东地区,深圳似乎一直扮演着时代弄潮儿的角色。大家都说,来了就是深圳人,深圳的海纳百川让它从因政策而繁荣的城市变成了聚八方来客的国际大都市。年轻人们涌入或离开,带来各式潮流。

这种多样性不仅体现在深圳人的年龄、家乡地域、饮食上,也体现对古今中外的艺术的审美上。这座城市既有对后现代的平行宇宙的凝望,也有对近代日本浮世绘的关心,还关注普罗米修斯盗取火种的现实意义。卓悦中心COSMOS平行宇宙

如同曼哈顿之于纽约,金融城之于伦敦,银座之于东京,中环之于香港,福田CBD是深圳这座中国南方门户最为繁华之地。坐落于福田的卓悦中心,无疑是深圳的一个身份象征。除却各式豪华品牌,高雅环境,卓悦中心更值得看的是充满文艺气质的艺术中心。

两层设计,近1200平的艺术中心中,超过十件艺术品等着你去拍照打卡。卓悦中心还特别设置西区“ONE:Style时尚中心”,各种fashion的潮流时尚美妆品牌和艺术展览让人应接不暇。时不时在展区逛一逛,拍照、看展、吸收百种美学灵感都不在话下!旅行者们在这里能体会到深圳的精神内核,审美多元化。

科学帮助我们探索世界,艺术帮助我们探索自己。那么科学与艺术的碰撞,会产生怎样的火花?

在宇宙星辰和微小粒子之间,COSMOS平行宇宙为旅行者们解密宇宙万物的千疑万问和神奇想象,也为我们揭开星体的运行法则和黑洞的神秘面纱。

COSMOS平行宇宙通过新媒体的艺术表现形式,为旅行者们演示那些经典的理论和思想实验,为你呈现平行宇宙的奥秘。以镜面光矩阵形式展现的双缝干涉实验,通过全息体验交互呈现的超膜宇宙,由粒子体感装置感受波函数的坍塌。COSMOS平行宇宙展览堪称体验硬核科技和轻松拍出大片的完美结合!

地址:福田区深南大道2005号

卓悦中心西区L102-103

时间:2020.6.20-2020.9.20

周一至周四10:00-21:00

周五、周六10:00-22:30

票价:单人票88元/张

双人票108元/张

三人票158元/张南山博物馆日本江户至明治时期浮世绘展

讲述着南山古代、近代故事和改革开放史,南山博物馆是深圳土地上虔诚的历史守护者,展示着其千百年来的波澜壮阔,旅行者们在这足以领略厚重历史底稿。南山博物馆也与海内外博物馆、展厅、画廊合作。

本次展览分为“浮华世代”、“喜悦山川”、“饮食男女”、“六大宗师”、“无问东西”五个部分,展出自江户时代浮世绘兴起以来至明治时期走向衰落的各种风格流派和题材类型的浮世绘。

此次产出的浮世绘作品由李可染画院院藏作品中精选,涵盖了浮世绘的大多代表性作家。在一百多幅展出的浮世绘中,有自然风物,有民俗活动,有人物画。

在红云飘浮的富士山下,在细眉红唇的美人前,在人头济济、樱花烂漫的民俗集市旁,你可以体会到日本的历史和精神,体会浮世绘这种影响了十九世纪欧洲印象派画家的艺术的魅力。

地址:南山区南山大道2093号

时间:6.5-8.9

周二到周日10:00-18:00

票价:免费炙热元素安云艺术设计中心

坐落于深圳最受瞩目世界级地标、深圳第一高楼——平安金融中心,AN+安云艺术设计博物馆(AN+ArtandDesignMuseum)是LOCAL

LANDSCAPE在地文化在深圳的实践品牌,空间总面积约2700m2。该创新艺术设计平台致力于推动中西方文化创意产业的发展,积极联动跨界艺术与文化交流。

普罗米修斯盗取的火种照亮了人类黑暗的原始时期。自从学会如何用火后,人类文明便进入了发展时期。时间推移,火又变成理性批判精神的象征,成为精神世界指引的灯塔,探寻人类的起源与意义。

在“炙热元素”群展中,19位艺术家及团队谈妥并讨论“火”与“金属”、“陶瓷”、“玻璃”三种材质的创作与表达的命题,展现三种材质之于火中诠释的多样性及情感的复杂性。

物质元素在艺术家的手中重组,新形式不断从多种材质的结合中产生,艺术家对世界的独特看法也随之凝固其中。如果说金属是火与千锤百炼的结合,陶瓷是土在浴火中的华丽窑变,那么玻璃便是火与晶体的诗意共生。

地址:福田区益田路

平安金融中心商场3-4楼

时间:7.11-10.11每日10:00-22:00

票价:38元/张

成都平行宇宙艺术展

还有几天就要迎接春节了。先说说成都哪里的春节最热闹,当天有什么活动。成都多个商业项目准备了丰富多彩的春节主题活动,为消费者和留在成都过年的人提供生动有趣的休闲消费场景和多重惊喜优惠。下面小编就来介绍一下。1、成都远洋太古里成都海洋太古里春节主题活动“心的出发”正式开启。继冬季活动《新的归宿》之后,成都海洋太古里再次探索宇宙与自我的联系,在人广场、中里、东里呈现创意新年主题灯光作品,邀请公众一起穿越高维时空碎片,进入“多元宇宙”,一睹平行宇宙中其他新年节日祝福的风采。2、佛罗伦萨小镇以意大利经典建筑风格为灵感的大型名品奥特莱斯成都佛罗伦萨小镇,以中国新年的传统元素进行装饰,为每一位慕名而来的顾客带来来自小镇的诚挚新年祝福。此次,佛罗伦萨小镇与中国青年艺术家李琳跨界合作,以其良好的老虎形象和小镇意式建筑风格为灵感,为小镇创作了虎年插画和一系列新年礼物,带来了中国传统文化与意大利氛围的融合。3、尼依格罗酒店成都尼格罗酒店与lululemon在酒店联合举办了主题为“快乐生活”的尼格罗艺术演讲活动。来自各行各业的商业领袖、企业高管、时尚先锋、艺术家、优雅生活方式领袖齐聚一堂,围绕身心健康、健康生活等诸多议题展开讨论和分享。这也是尼格罗艺术和演讲活动的意义所在。作为尼格罗品牌的专属体验之一,希望大家能感受到尼格罗不仅仅是一个奢华的酒店品牌,更是一种精神和物质的双重体验。"4、成都香格里拉SEETAO时代新视品牌发布会携手夜经济论坛代表在成都香格里拉开启了新的探索之旅。将娱乐板块与前沿艺术相结合,用人物的互动和视觉碰撞,以独特的审美视角诠释品牌调性,打破界限,探索未来。本次发布会由乐圣计量文化产业有限公司主办,在品牌发布会现场,复古的拱门造型和罗马雕塑在废墟中创造了一个隐秘的地方,一个灵动、奇幻、自由、活泼的艺术区,具有强烈的感官互动,再现了希腊神话的艺术美。

行为艺术展览

问题一:什么是行为艺术? 什么是行为艺术? 行为艺术,是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续。特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言,它更是强调、注重艺术家的行为过程意义,是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。作为行为艺术家,大多坚信――艺术家个人的艺术创造自由。创作体验只能通过开放性的。即兴的、无情节而与生活融为一体的艺术创造实践活动才能够获得和实现。行为艺术具有;开放的情感表演性特征。即行为艺术家不是象架上绘耽艺术家那样多数时间是把自己关在室内“孤寂’地进行自己的艺术创作工作。而是在开放的时空环境里――街头、广场……等场所,将自己即时奔放的情感予以当众释发宣泄,并注重和强调展示行为过程的质量度。行为艺术没有完形的如架上绘画那样的结果留存;行为过程就是其作品的全部所在。艺术泛化性特征。行为艺术家以自己特有的艺术创造行为过程展示,把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂,摆放到了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。尤其在有的作品中,还请一般观众参与,这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离。增强了观者对艺术创造行为的认同感,行为艺术强调的是行为过程,这在客观上,就把艺术注重行为结果的单一视域拓展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。从而有助于人们完整地认识人类艺术整体行为的,合乎艺术规律性和目的性的发展运动。行为艺术具有平凡中的艺术深刻性特征。即是说,行为艺术是行为艺术家“有意味的”行为过程展示艺术。我们讲行为艺术打破了“艺术与非艺术”、“艺术与生活”的传统界线,行为艺术家曾邀请观众参与到其具体作品中去共同创造艺术作品……这一切都不能简单地误认为――不论是谁,只要你愿意,就可以进行任意随心的“行为”,而后界定为“行为艺术”的创作实践活动。行为艺术,只能是富有艺术创造才能和胆识的艺术家,在艺术领域中的既有深刻性艺术思想的、又有体载深刻艺术思想的深刻符号展示的艺术创造行为;而不是任何人的一个“真的”平淡的、与日常生活行为无异质的“粗浅”行为。行为艺术是艺术家在平凡而有意味的“平淡中”的艺术深刻性行为。 问题二:行为艺术是什么啊? 行为艺术是指在特定时间和地点,由个人或群体行为构成的一门艺术。行为艺术必须包含以下4项基本元素,除此之外不受任何其他限制:时间,地点,行为艺术者的身体,以及与观众的交流。该艺术不同于绘画、雕塑等仅由单个事物构成的艺术。 虽说理论上行为艺术可以包含一些相对而言更为主流的活动,比如:杂耍、喷火、体操等杂技,以及戏剧、舞蹈、音乐等,但这些一般归为表演艺术。行为艺术通常仅指视觉艺术范畴中前卫派(avant-garde)或观念艺术(conceptual art)的一种。 起源 行为艺术,是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续。 行为艺术的鼻祖是法国著名艺术家伊夫-克莱恩(Yves Klein,1928-1962)。1961年,他张开双臂从高楼自由落体而下,把这称作《自由坠落》。 行为艺术的特征 特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言,它更是强调、注重艺术家的行为过程意义,是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。作为行为艺术家,大多坚信――艺术家个人的艺术创造自由。 艺术泛化性特征。行为艺术家以自己特有的艺术创造行为过程展示,把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂,摆放到了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。尤其在有的作品中,还请一般观众参与,这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离。增强了观者对艺术创造行为的认同感,行为艺术强调的是行为过程,这在客观上,就把艺术注重行为结果的单一视域拓展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。从而有助于人们完整地认识人类艺术整体行为的,合乎艺术规律性和目的性的发展运动。行为艺术具有平凡中的艺术深刻性特征。即是说,行为艺术是行为艺术家“有意味的”行为过程展示艺术。我们讲行为艺术打破了“艺术与非艺术”、“艺术与生活”的传统界线,行为艺术家曾邀请观众参与到其具体作品中去共同创造艺术作品。 问题三:行为艺术到底是什么? 行为艺术是指在特定时间和地点,由个人或群体行为构成的一门艺术。行为艺术含4项基本元素,除此之外不受任何限制:时间,地点,行为艺术者的身体,以及与观众的交流。该艺术通常仅指视觉艺术范畴中前卫派或观念艺术的一种。说白了,就是艺术家从艺术品后面走到了前台,让自己的身体成为了艺术品的一部分!个人认为,行为艺术里,为艺术献身,真心实验的艺术家有之;打着艺术的幌子,推销自己,哗众取宠,甚至艺术过程没有任何美感的占据着相当大的比例。在这个相对民主的社会,艺术自由,谁愿意表演就表演吧,哪怕让人恶心!大浪淘沙,历史是有眼睛的,火眼金睛! 问题四:行为艺术到底是什么意思 行为艺术 行为艺术也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等 行为艺术是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中,通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流,同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。 问题五:行为艺术和艺术行为什么区别? 行为艺术是一种艺术门类,泛指利用身体,行动,行为事件实施的艺户。 艺术行为泛指在艺术世界中,艺术从业者针对创作,展示,批评,研究,收藏等触发的艺术事件及艺术过程 问题六:行为艺术的来源 现代意义上的行为艺术,最初是在20世纪60年代根据艺术家维托阿肯锡(Vito Acconci)、赫尔曼尼特西(Hermann Nitsch)、约瑟夫博伊斯(Joseph Beuys)和艾伦卡普洛(Allan Kaprow)等人的作品来定义的。上述艺术家创造了“事件”这一概念。西方文化理论家一般认为,行为艺术活动可追溯到20世纪初,比如达达主义,主要艺术家包括特里斯坦查拉(Tristan Tzara)和理查德胡森贝克(Richard Huelsenbeck)一般被认为是非传统诗歌艺术的主要起源。早在文艺复兴时期,已有艺术家进行公众表演,这可以说是现代行为艺术的先驱。行为艺术并非仅在欧洲发源,在亚洲、拉丁美洲、第三世界、以及土著部落中都可找到行为艺术家。 问题七:什么是行为艺术广告? 行为艺术广告是一种表演广告,通过活动等展会等情况进行全方面的介绍和分析,在此行为艺术展示中充分展示广告信息和广告内容,行为艺术广告在我国已经有了很广泛的应用,下面是广告网对行为艺术广告的定义概念的介绍:  行为艺术,也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等,国外目前通用的用法是Performance Art,它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中,通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流,同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。  行为广告就是以行为艺术为基点,在行为中添加商业元素,把商业元素合理的糅杂在行为艺术中,把商品或者企业理念与行为艺术联姻,二广高速户外广告大牌,而惊心策划拍摄而成的广告片或者平面广告,让作品有情理之中,意料之外的震惊效果。  行为广告衍生于行为艺术,可以说是行为艺术的一个分支。行为艺术广告所谓行为艺术,也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等,国外目前通用的用法是Performance Art,它是艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续,是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中  通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流,同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。行为艺术经历了1985年反艺术时期和1990年后展现艺术家生存生活时期和艺术家参与社会活动时期。行为艺术开始摆脱原始野蛮的表达方式,从自娱自乐进入更高的社会层面,它的新拐点渐渐浮出水面。 问题八:究竟什么是行为艺术? 简单的说就是 问题九:行为艺术:什么行为 如何艺术 必须清醒地区分何者为创新,何者为制造绯闻而“出名”的伪装机制和“游戏大腕”。两位性感女郎与888条蟒蛇同眠,压根就是商业性竞技娱乐。80年代,卡普罗在柏林墙内沿用奶油和蛋糕砌成一段“柏林墙”,垒成后旋即被观众分而食之,大快朵颐。他用智谋预设了“偶发”的必然,使观众的趋乐心理服膺于一个政治寓言的共同“堆砌”和咀嚼。 ――约瑟夫博伊斯《沼泽行动》(1971年) 本土行为艺术的合法化危机 行为艺术在中国本土面临着合法化存在的困境,关涉到行为艺术自身从策略到语言的自我完善――如何能够像京剧、芭蕾舞或唐诗、交响乐那样精湛、深邃,成为另一种经典艺术形态。这种期望或许带有乌托邦色彩,但也必须承认,合法化的前提必须经由一个知识构型的整合过程,方可能澄清多重附会的迷津,改变“前卫企业”的零售小贩身份,涤除媚俗传媒施加的无聊噱头影响。 国人向来有种根深蒂固的附会癖,这首先源自封建法西斯后遗症――“文字狱”在世界文字史和政治史上都是空前绝后的,它反映在行为艺术的认识论上,惯常隐现出某些极“左”主义幽灵,诡秘地撤销、关闭“有行为倾向”的展览。这种举措既无充分的法律依据(治安法或艺术法〉,又无艺术学科规范方面的科学依据,因而“殃及池鱼”的现象,在当下艺术展览中已是见多不怪,它几乎隶属于行为艺术的添加剂或作品的成立要素。附会癖的另类表现则是泛行为主义,即使在专业的艺术媒体中,时而也会冒出一些“博学先生”,使出附会的解数,一直把行为艺术“索隐”到“竹林七贤”、俄罗斯“癫僧”、李太白醉戏贵妃研墨、高力士脱靴乃至希特勒纳粹军事化的“CI形象”,甚至为行为艺术安上“文人无行”的封建诟谓。诸如此类,不一而足。这后一种附会,泰半出于“阿Q精神”加“革命功利主义”的综合症,而且渊源有自。 如此一来,行为艺术在本土遭受到强烈的语义感染,无论是恶意的附会或是善意的(实则是蒙味)的自我增势,都极大地误读(并在一定程度上贬害)了行为艺术的肌理。 行为艺术的学理边界 从艺术史的史实考释,行为艺术是发韧于60年代末而多相衍化到当今的一种国际化的艺术形态和样式,它与装置艺术(installationart)同步生成而早于录影艺术(videoart)。西方行为艺术的经典文本大多产生在70年代,尤其是1968年法国“五月风暴”后的欧美国家。80年代,由于西方艺术界的新形象(newimage)运动使然,遂趋于偏锋地位,但它在90年代的亚洲却获得了无可替代的先锋精神,反过来又在国际艺术格局中激发出新的命题。 尽管某些中外行为艺术家们反对为之作任何理论上的定义,以便于从策略上僭越艺术学的学科规诫,行使自己的自由意志;但行动(action),能够成为艺术(art),本身即已在艺术范畴之内(而非政治学或精神病理学)决定了它的样式、语言、方法,只不过每一次对其边界的逾越,都丰富了自身定义的内涵,扩大了原有的概念。这也是行为艺术能够被匡正为艺术史和艺术批评对象,并得以在诸多国际艺术大展中成为独立的展示类项的主要原因。 作为正在被历史化的一种新艺术形态和样式,行为艺术的学理定义虽有中外各家学说上的分殊,但其基本概念大致可做下述梳理: 行为艺术是传统架上艺术形式(绘画、雕塑)的观念化移置和拓扩,尤其是抽象表现主义之“行为绘画”(actionpainting)和“无形式艺术”(artinformal)的延伸和变异。它突破了架上艺术单纯靠二维视觉感知创造静态艺术空间的限囿,将空间的物像延异为时间的事像,将静态的被动接受转换为动态的交互关系,并藉此达成易于和观者交流、对话的场所和情境。 就行为艺术的形式......>>

平行宇宙艺术展览

深圳这个地方也有不少适合去拍照打卡的景点,景区里面的景色非常美丽,但是去之前注意一下相关的营业时间,不是所有景区都是全天开放哟,下面是相关的信息介绍。

在广东地区,深圳似乎一直扮演着时代弄潮儿的角色。大家都说,来了就是深圳人,深圳的海纳百川让它从因政策而繁荣的城市变成了聚八方来客的国际大都市。年轻人们涌入或离开,带来各式潮流。

这种多样性不仅体现在深圳人的年龄、家乡地域、饮食上,也体现对古今中外的艺术的审美上。这座城市既有对后现代的平行宇宙的凝望,也有对近代日本浮世绘的关心,还关注普罗米修斯盗取火种的现实意义。

卓悦中心 COSMOS平行宇宙

如同曼哈顿之于纽约,金融城之于伦敦,银座之于东京,中环之于香港,福田CBD是深圳这座中国南方门户最为繁华之地。坐落于福田的卓悦中心,无疑是深圳的一个身份象征。除却各式豪华品牌,高雅环境,卓悦中心更值得看的是充满文艺气质的艺术中心。

两层设计,近1200平的艺术中心中,超过十件艺术品等着你去拍照打卡。卓悦中心还特别设置西区“ONE:Style时尚中心”,各种fashion的潮流时尚美妆品牌和艺术展览让人应接不暇。时不时在展区逛一逛,拍照、看展、吸收百种美学灵感都不在话下!旅行者们在这里能体会到深圳的精神内核,审美多元化。

科学帮助我们探索世界,艺术帮助我们探索自己。那么科学与艺术的碰撞,会产生怎样的火花?

在宇宙星辰和微小粒子之间,COSMOS平行宇宙为旅行者们解密宇宙万物的千疑万问和神奇想象,也为我们揭开星体的运行法则和黑洞的神秘面纱。

COSMOS平行宇宙通过新媒体的艺术表现形式,为旅行者们演示那些经典的理论和思想实验,为你呈现平行宇宙的奥秘。以镜面光矩阵形式展现的双缝干涉实验,通过全息体验交互呈现的超膜宇宙,由粒子体感装置感受波函数的坍塌。COSMOS平行宇宙展览堪称体验硬核科技和轻松拍出大片的完美结合!

地址:福田区深南大道2005号

卓悦中心西区L102-103

时间:2020.6.20-2020.9.20

周一至周四 10:00-21:00

周五、周六 10:00-22:30

票价:单人票88元/张

双人票108元/张

三人票158元/张

南山博物馆 日本江户至明治时期浮世绘展

讲述着南山古代、近代故事和改革开放史,南山博物馆是深圳土地上虔诚的历史守护者,展示着其千百年来的波澜壮阔,旅行者们在这足以领略厚重历史底稿。南山博物馆也与海内外博物馆、展厅、画廊合作。

本次展览分为“浮华世代”、“喜悦山川”、“饮食男女”、“六大宗师”、“无问东西”五个部分,展出自江户时代浮世绘兴起以来至明治时期走向衰落的各种风格流派和题材类型的浮世绘。

此次产出的浮世绘作品由李可染画院院藏作品中精选,涵盖了浮世绘的大多代表性作家。在一百多幅展出的浮世绘中,有自然风物,有民俗活动,有人物画。

在红云飘浮的富士山下,在细眉红唇的美人前,在人头济济、樱花烂漫的民俗集市旁,你可以体会到日本的历史和精神,体会浮世绘这种影响了十九世纪欧洲印象派画家的艺术的魅力。

地址:南山区南山大道2093号

时间:6.5-8.9

周二到周日 10:00-18:00

票价:免费

炙热元素 安云艺术设计中心

坐落于深圳最受瞩目世界级地标、深圳第一高楼——平安金融中心,AN+安云艺术设计博物馆(AN+ Art and Design Museum)是LOCALLANDSCAPE在地文化在深圳的实践品牌,空间总面积约2700m。该创新艺术设计平台致力于推动中西方文化创意产业的发展,积极联动跨界艺术与文化交流。

普罗米修斯盗取的火种照亮了人类黑暗的原始时期。自从学会如何用火后,人类文明便进入了发展时期。时间推移,火又变成理性批判精神的象征,成为精神世界指引的灯塔,探寻人类的起源与意义。

在“炙热元素”群展中,19位艺术家及团队谈妥并讨论“火”与“金属”、“陶瓷”、“玻璃”三种材质的创作与表达的命题,展现三种材质之于火中诠释的多样性及情感的复杂性。

物质元素在艺术家的手中重组,新形式不断从多种材质的结合中产生,艺术家对世界的独特看法也随之凝固其中。如果说金属是火与千锤百炼的结合,陶瓷是土在浴火中的华丽窑变,那么玻璃便是火与晶体的诗意共生。

地址:福田区益田路

平安金融中心商场3-4楼

时间:7.11-10.11 每日10:00-22:00

票价:38元/张

CJTS潮流艺术玩具展

6月9日,2021第十九届中国国际数码互动娱乐展览会(ChinaJoy)暨ChinaJoyPlus线上嘉年华新闻发布会,在上海浦东嘉里大酒店召开,宣布第十九届ChinaJoy将于2021年7月30日至8月2日,在上海新国际博览中心举办。

中国音像与数字出版协会第一副理事长、中国音数协游戏工委主任委员张毅君;上海市委宣传部副部长王亚元;中国音像与数字出版协会副秘书长、中国音数协游戏工委秘书长唐贾军;上海市委宣传部网络出版处处长丁晓玲;浦东新区区委宣传部副部长、区文体旅局副局长孙毓;顺网科技副总裁、上海汉威信恒展览有限公司董事长韩志海等嘉宾出席本次新闻发布会。

出席此次新闻发布会的全体嘉宾

中国音像与数字出版协会第一副理事长、中国音数协游戏工委主任委员张毅君

上海市委宣传部副部长王亚元

中国音像与数字出版协会副秘书长、中国音数协游戏工委秘书长唐贾军

上海市委宣传部网络出版处处长丁晓玲

浦东新区区委宣传部副部长、区文体旅局副局长孙毓

顺网科技副总裁、上海汉威信恒展览有限公司董事长韩志海

发布会现场,中国音像与数字出版协会第一副理事长、中国音数协游戏工委主任委员张毅君;上海市委宣传部副部长王亚元分别发表讲话;中国音像与数字出版协会副秘书长、中国音数协游戏工委秘书长唐贾军,介绍了本届ChinaJoy展会疫情防控及展会现场安全保障的相关情况;浦东新区区委宣传部副部长、区文体旅局副局长孙毓,介绍了ChinaJoy与浦东新区十余年来共同成长的发展历程、以及在数字娱乐产业发展中,ChinaJoy所作出的突出贡献;顺网科技副总裁、上海汉威信恒展览有限公司董事长韩志海对本届ChinaJoy展览会暨ChinaJoyPlus线上嘉年华筹备情况、各项活动亮点分别进行了详细介绍。

本次新闻发布会,特别增设了“ChinaJoyPlus线上嘉年华”合作伙伴签约仪式这一环节,强强联合、共襄盛举。发布会现场,来自“ChinaJoyPlus线上嘉年华”各合作平台企业代表:微博游戏动漫运营部副总经理李震炜、斗鱼直播平台高级总监马佣腾、抖音二次元垂类运营刘璐、快手电竞负责人赵力祺、哔哩哔哩游戏直播负责人阳思炎、咪咕互娱市场部总监周丽,一同上台,与“ChinaJoyPlus线上嘉年华”主办方代表--顺网科技副总裁、上海汉威信恒展览有限公司董事长韩志海携手一道,共同完成签约仪式。与会所有政府嘉宾,也一同见证了ChinaJoy这一里程碑式的重要历史时刻。此次签约仪式对ChinaJoy而言,无疑也具有深远的战略意义。

“ChinaJoyPlus线上嘉年华”合作伙伴签约仪式

2021ChinaJoy,各大亮点全面解读!

一、展会基本情况及各项亮点:

2021年第十九届ChinaJoy将于7月30日至8月2日,在上海新国际博览中心举办。今年的展会主题是“科技创梦乐赢未来”。本届ChinaJoy展会规模盛大、较去年受疫情影响恢复显著。BTOC展商共计300余家,展馆面积达12万平米。BTOB展商共计200余家,展馆面积达1.5万平米。其中外资参展企业超过100家,约占30%。国内方面,三大电信运营商中国移动、中国联通、中国电信悉数出展、知名数字娱乐企业腾讯游戏、网易游戏、盛趣游戏、bilibili、巨人网络、完美世界游戏、快手、多益网络、360游戏、心动

amp;TapTap、IGG、西山居;知名电商平台京东;一线智能硬件企业华为、OPPO、VIVO、联想、荣耀、小米、同方、一加等积极参展。国际方面,全球知名数字娱乐企业如:万代南梦宫、暴雪、DeNA、索尼互动娱乐、育碧均大规模出展,全球知名高科技企业Intel、高通、AMD、三星等云集于此、精彩亮相。

布局产业新的潜在增长点,本届ChinaJoy将首度全新增设多个主题展区,包含:潮品馆展区、潮玩手办及模型主题展区(CJFM)、VR/AR主题展区、科幻主题展(Sci-FiCON)、创意游戏展区、数字人主题展区、首届中国游戏创新大赛展区等,为数十万现场观众带来更全面、更丰富的数字娱乐新体验。

游戏“走出去”是我国游戏产业在高质量发展新时期的重要发展课题。本届ChinaJoy期间还将举办以“中国游戏全球化之路的创新探索”为主题的2021年国际游戏商务大会,邀请优秀出海企业,从精准定位、内容提升及本地化运营等方面分享游戏“走出去”的先进经验。搭建服务于中小企业的交流平台,展示具有中华文化内涵的国风游戏和独立游戏,帮助中小企业实现出海多元拓展。同时与专业乐团合作,举办游戏主题交响音乐会,充分展现我国自主研发游戏产品的艺术形象,切实提升出海的质量和水平。

与此本届ChinaJoy各项同期展览、会议、活动,内容丰富多彩。展览部分,将同期举办:第六届国际智能娱乐硬件展览会(eSmart)、第八届中国国际动漫及衍生品授权展览会(CAWAE)、第二届ChinaJoy潮流玩具展(CJTS);会议部分,将同期举办:中国国际数字娱乐产业大会(CDEC)、2021全球电竞大会、全球游戏产业峰会、全球云游戏产业大会、中国数字娱乐与虚拟现实产业大会、中国数字娱乐投融资大会、中国游戏开发者大会(CGDC)、国际游戏商务大会;活动部分,将同期举办:ChinaJoyCoverCoser封面大赛、ChinaJoyCosplay超级联赛、ChinaJoy舞艺超群_全国舞团盛典、洛裳华服·赏、洛裳华服·新秀大赛等主办方举办的官方赛事活动、以及由各家参展商举办的精彩纷呈的展商同期活动。

本届ChinaJoy的各类门票与证件,预计将于6月23日正式开始售卖。ChinaJoyBTOC门票,在ChinaJoyAPP、ChinaJoy官方微信小程序(CJ魔方)、大麦网上,均可购买;ChinaJoyBTOB专业观众证和各项同期会议的会议听课证,在ChinaJoyAPP和活动行平台,均可购买。

二、ChinaJoy线上线下双翼齐飞,ChinaJoyPlus线上嘉年华重磅推出

配合本届ChinaJoy线下展会,将同期重磅推出2021ChinaJoyPlus线上嘉年华,项目分设两大子品牌:ChinaJoyPlus“超级播”和“超级购”,将协同众多主流线上流量平台(包括:抖音、快手、B站、微博、小红书、斗鱼、咪咕、淘宝直播)共同打造,全面提升ChinaJoy这一全球知名展会品牌IP的影响力,并将受众覆盖人群,扩大至更为广泛的线上用户。今年ChinaJoyPlus线上嘉年华的呈现方式,较去年有了进一步升级,主办方计划在展会现场搭建专门的直播间,配备专业的设备,特别聘请专业的内容策划团队和编导团队。ChinaJoyPlus“超级播”,将协同抖音、快手、B站、微博、小红书、斗鱼、咪咕各家合作平台,通过直播、短视频和云游戏试玩等方式,在线上呈现一场精彩纷呈的视觉盛宴。ChinaJoyPlus“超级购”,将协同抖音、淘宝直播、咪咕各家合作平台,在展会4天,每天以多种线上电商的形式精彩呈现,打造一场电商主题嘉年华。ChinaJoy主办方还将紧密联合各大知名数字内容企业,采取内容共创的合作形式,最大限度的完善ChinaJoyPlus线上嘉年华内容,同步给予线下ChinaJoy展会沉浸式体验更大的内容支撑。

三、展会疫情防控及展会现场安全保障,制定完善防疫措施、全面落实到位

本届ChinaJoy展览会,组委会及各级政府领导均给予高度重视,组建安全工作领导小组,制定全面的安全工作方案及应急预案。针对疫情防控这一特殊情况,为确保本届ChinaJoy展会安全有序开展,展会将认真按照上海市及浦东新区防疫部门要求和指导意见,制定完善的防疫措施和应急预案,从展会疫情防控所涉及到的各个环节着力,落实细节、责任到人,科学规范开展前期及展会现场的防疫工作。

组委会将加强今年展览会现场防疫力度,保障展会现场观众健康安全,积极鼓励疫苗接种观众参展参会,对已接种疫苗的观众主办将会出台多项鼓励措施(后续将会公布)。积极倡导人人为我,我为人人的大众防疫精神,全力动员展前购票观众,提前接种疫苗,共力将ChinaJoy防疫办出中国速度、中国力度、中国美誉度。

在疫情防控方面:今年疫情防控方案总体遵循“六必”总原则,即身份必问、信息必录、体温必测、口罩必戴、消毒必做、突发必处。从机构、制度和专业上,保证防控措施制定到位、落实到位、检查到位、整改到位。实行实名制参观入场,通过网上实名注册售票(包括ChinaJoy官方APP和小程序、大麦售票网站),预约参观,现场凭“健康码”、“身份证”、“护照”及参展参会有效证件入场,不提供现场线下售票,以避免人员拥挤。观众进场时,实行入场随申码检查、体温检测,全方位、无死角加强对入场人员精准测量体温,并捕捉异常情况。

在现场安全方面:为使活动能够平稳、顺利、安全、成功举办,确保与会公众的生命财产及公共财产的安全,组委会将从不同的角度指导、监督、检查和落实各项安全保卫管理工作。制定了包括:出入口管理及人流控制、现场医疗救护、防疫、消防安全监管、展台搭建安全管理、现场Showgirl和演员管理、现场服装管理、丢失物品管理、现场展商活动管理、安全责任管理等安全方案。完善了各项展会安保紧急预案及重大危急疾病应急处理等。

值此盛世,2021年第十九届ChinaJoy将为全球玩家与观众奉献一场一年一度的数字娱乐饕餮盛宴!届时,全球数字娱乐产业目光将再度聚焦上海,海内外业界人士将再度云集于此,共襄盛事!

COSMOS平行宇宙艺术展的问题分享结束啦,以上的文章解决了您的问题吗?欢迎您下次再来哦!